domingo, 20 de fevereiro de 2011

True Grit, de Joel e Ethan Coen


Os irmãos Coen regressam com uma nova adaptação do romance de Charles Portis, True Grit. É bom recordar que este mesmo livro já havia sido levado ao cinema em 1969, por Henry Hathaway, com John Wayne a desempenhar o papel de Rooster Cogburn, papel pelo qual receberia o seu único Oscar. Mas se o filme de 1969 valia essencialmente pela presença de Wayne, este é muito mais que isso.

Mattie Ross (Hailee Steinfeld) é uma jovem de 14 anos que contrata o execrável US Marshall Rooster Cogburn para ir no encalce de Tom Chaney (Josh Brolin) que havia assassinado o seu pai. Nesta jornada vão ter a ajuda de um Texas Ranger, LaBouef (Matt Damon) que também procura Chaney.

Os Coen disseram logo que este não era um remake mas sim uma nova adaptação da obra de Portis. Esta nova versão é muito mais negra e menos linear que a dos anos 60, o Rooster de Wayne escondia um lado mais humano o que no caso deste Rooster se torna mais duvidoso.
Como em muitos dos "heróis" dos filmes dos Coen também aqui estes procuram ganhar uma elevada quantia de dinheiro (lembram-se de Fargo e No Country for Old Men, por ex.?). Rooster será pago por Mattie e LaBouef pelo estado do Texas pela captura de Chaney.
A qualidade interpretativa é elevada, não só o desempenho de Jeff Bridges, que regressa aos Coen depois de Dude Lebowski, como dos outros actores (Brolin, Damon e Berry Pepper) e principalmente da estreante Hailee Steinfeld que faz com excelência o papel da obstinada Mattie.
Mais uma vez os Coen contam com a magnifica fotografia de Roger Deakins, e é uma das 10 nomeações que o filme tem nos Oscars do próximo dia 27.
Se eu já havia gostado da versão de Hathaway posso dizer que esta é bem melhor com os Coen a colocarem de novo o Western na rota do sucesso e a juntar mais uma excelente obra à sua filmografia.

NOTA: 9/10


quarta-feira, 16 de fevereiro de 2011

Winter's Bone, de Debra Granik


Winter's Bone é passado numa remota região montanhosa da zona central dos Estados Unidos, as montanhas Ozrak. Ali acompanhamos a jovem Ree Dolly (Jennifer Lawrence) que com apenas 17 anos tem de cuidar dos seus 2 irmãos mais novos e de uma mãe doente. O pai, um conhecido traficante da zona está desaparecido desde que foi solto da prisão sob fiança. Como se isto não bastasse para preocupar a jovem ainda lhe aparece o xerife local, Baskin (Garret Dillahunt), que a informa que a casa em que vivem foi deixada como garantia pelo seu pai e caso ele não regresse dentro de uma semana, a família Dolly terá de abandonar a propriedade. Então Rea parte numa jornada pela região à procura do pai e fica a saber que ele andava metido no fabrico de metanfetaminas e dava-se com as personagens mais desagradáveis da região. Pede ajuda ao tio Teardrop (John Hawkes) mas este parece temer algo e diz para ela desistir. Mas mesmo sozinha Rea vai até onde for preciso para salvar a casa onde vive com a familia.

Winter's Bone é um filme independente de Debra Granik que está farto de ganhar prémios por esse mundo fora (Berlim e Sundance incluidos) e foi recentemente nomeado para 4 Oscars, incluindo Melhor Filme e Actriz (Jennifer Lawrence).
É uma história de persistência com grandes interpretações. Jennifer Lawrence é um nome a ter em atenção e John Hawkes vê finalmente o seu talento reconhecido.
Debra Garnik já tinha visto o seu trabalho reconhecido no Festival de Sundance com o seu primeiro filme, Down to the Bone (2004), tendo arrecadado o prémio de realização e Vera Farmiga o de interpretação. Agora arrecadou o Grande Prémio do Juri e Melhor Argumento
Um grande filme que devia ser obrigatório ver.

NOTA: 9/10


quinta-feira, 10 de fevereiro de 2011

Animal Kingdom, de David Michod


Esta é a estreia como realizador do australiano David Michod, um nome a ter em atenção nos próximos tempos.
Michod não esconde as suas influências, que vão desde Michael Mann a PT Anderson. Mas Animal Kingdom consegue respirar por si e é uma bela saga criminal.
Apesar de não ser nenhuma santa, Julia Cody protegeu o seu filho de 17 anos, Joshua Cody da sua familia de criminosos, mudou de residência e não os vê há alguns anos. Após a morte de Julia por overdose, Joshua não vê outra alternativa senão contactar a sua avó Janine (surpreendente Jacki Weaver), a matriarca da familia e ir viver com ela e com os seus três tios.
O tio mais velho, Andrew “Pope” Cody (Ben Mendelsohn), assaltante de profissão, é procurado pela policia. Craig (Sullivan Stapleton), é um bem-sucedido mas instável traficante de drogas, enquanto o mais jovem Cody, Darren (Luke Ford), segue ingenuamente os passos do seu irmão mais velho.
Após a morte de Barry Brown, o seu melhor amigo e companheiro de assaltos, Pope jura vingança sobre os policias que o perseguem, o que vai despoletar uma onda de violência. Esta onda de crimes vai afectar para sempre Joshua que terá de decidir de que lado é que fica.

Jackie Weaver está nomeada para o Oscar de melhor actriz secundária, num filme que foi escolhido por Quentin Tarantino como dos melhores de 2010.

NOTA: 8/10


The Strokes, o regresso

O album só sai em Março mas já se pode dar uma escuta ao 1º single saído do dito cujo. O tema intitula-se Under Cover of Darkness:

The Strokes - Under Cover Of Darkness

quarta-feira, 9 de fevereiro de 2011

Complexo: Universo Paralelo, de Mário Patrocínio


Complexo - Universo Paralelo" é um documentário que mostra o lado desconhecido da vida nas favelas do Rio de Janeiro do Complexo do Alemão.
Os irmãos portugueses, Mário (realização) e Pedro (director de fotografia) aventuraram-se num mundo onde os reporteres de imagem só se arriscam em curtas incursões e normalmente com coletes à prova de bala e acompanhados pela policia.
Eles permaneceram nesse território durante uma longa temporada e acompanham algumas pessoas que ali habitam (incluindo traficantes) tentando mostrar o lado que poucos conhecem.
Impressionante notar a forma como as crianças ficam afectadas com aquele mundo de violência, ao ponto de quererem ter armas para "matar todo o mundo", quando crescerem.
A filmagens realizaram-se antes dos recentes acontecimentos na Favela do Alemão e algumas das pessoas que aparecem no documentário viram as suas vidas afectadas pelos mesmos.

NOTA: 8/10

sexta-feira, 4 de fevereiro de 2011

Black Swan, de Darren Aronofsky


Depois de nos ter presenteado com alguns dos melhores filmes dos últimos tempos (Pi, Requiem for a Dream, The Fountain, The Wrestler), Darren Aronofsky está de volta com um dos filmes mais aguardados do ano (é de 2010, está e vai ser nomeado para os melhores de 2010 mas só estreia em Portugal em 2011) passado no universo do ballet, onde uma companhia se prepara para levar a cena O Lago dos Cisnes.
Tudo começa quando o director da companhia (Vincent Cassel) decide trocar a envelhecida bailarina Beth (o regresso de Winona Ryder) pela jovem Nina (Natalie Portman), a quem entrega o papel principal. Mas apesar de Nina transmitir a fragilidade do Cisne Branco nos seus movimentos, não consegue captar a essência sedutora do Cisne Negro. Nina começa a ficar obcecada por este duplo papel e os nervos aumentam à medida que se aproxima o dia da apresentação, com outras candidatas à espreita de um deslize seu.

Aronofsky dá-nos um crescente de tensão do primeiro ao último minuto e prova mais uma vez que não são precisos muitos recursos para se fazer um grande filme de terror e suspense.
As interpretações são bastante sólidas, principalmente a de Natalie Portman que depois do bom desempenho em Brothers, tem aqui o ponto mais alto da sua ainda curta carreira.
Já nomeado para 4 Golden Globe Awards, Black Swan pode ser também um dos filmes que mais se ouvirá falar na noite dos Oscars.

NOTA: 9/10

quinta-feira, 3 de fevereiro de 2011

One Man Army


Uma das melhores bandas a surgir no séc. XXI, os White Stripes decidiram por um fim às suas actividades conjuntas. Num comunicado Jack White, um dos melhores músicos da actualidade explica que não voltará a gravar nem a tocar ao vivo.
Autores de um dos melhores discos deste inicio de século, Elephant que abria logo com aquela que viria a ser a musica da década, Seven Nation Army.
Fica a consolação de os ter visto ao vivo na 1ª edição do Alive, em 2007. Que Jack continue a presentear-nos com o seu talento noutros projectos.



terça-feira, 1 de fevereiro de 2011

segunda-feira, 31 de janeiro de 2011

John Barry 1933-2011


Autor de bandas sonoras de James Bond e vencedor de 5 Oscars, entre eles pelas BSO de África Minha e Danças com Lobos

sexta-feira, 28 de janeiro de 2011

Hereafter, de Clint Eastwood




Na sequência dos acontecimentos traumáticos do tsunami de 2004 e da experiência resultante da sua quase-morte, a jornalista Marie Lelay (Cécile De France) volta a Paris a acreditar que "viu" a morte. Esta situação rapidamente a afasta dos colegas e namorado que não acreditam nela.
Em Londres, entretanto, uma tragédia familiar deixa um miudo de 12 anos de idade, Jason (Frankie e George McLaren) sem o seu irmão gémeo e a lidar sozinho com a sua mãe toxicodependente. Estas duas narrativas desenvolvem-se paralelamente à de George Lonnegan (Matt Damon) um trabalhador da construção civil com uma ligação especial com a vida para além da morte e que tem vindo a tentar ter uma vida normal.

Clint Eastwood é um dos melhores realizadores da actualidade e continua a filmar temas relacionados com o envelhecimento e a morte (Imperdoável, True Crime, Blood Work; Million Dolar Baby; Grand Torino).
Filmado com olho de mestre, Hereafter foca o lado humano dos personagens desenvolvendo-os a um ritmo lento o que se torna positivo quando temos uma história contada em 3/4 locais diferentes.
O elenco é competente, com Damon à cabeça e com a francesa Cécile de France e Bryce Dallas Howard a dar boa ajuda.
O director de fotografia Tom Stern acompanha mais uma vez Clint Eastwood e mostra o seu talento e a confiança que o mestre deposita em si.

Em resumo, mais um bom filme saido da colheita de estreias do ano 2011.

NOTA: 8/10


terça-feira, 25 de janeiro de 2011

Oscars 2011


Já são conhecidos os nomeados para a cerimónia que terá lugar dia 27 de Fevereiro. Todos os nomeados pedem ser conhecidos aqui.

Colheita Musica de 2011 - #2

Sonic Youth - Simon Werner a Disparu


Nota: 7/10

sexta-feira, 21 de janeiro de 2011

Ajami, de Scandar Copti e Yaron Shani


Esta colaboração entre dois jovens realizadores, um palestiniano e um israelita, leva a uma história poderosa que nos mostra ambos os mundos na perfeição.

Ajami é um dos bairros mais perigosos da cidade de Jaffa, uma vez que integra tanto israelitas como palestinianos. Neste mundo várias histórias que à partida pareciam diferentes vão-se cruzar. Omar Nasri e seu irmão mais novo, são o alvo da vingança de um clã rival pois o tio deles disparou sobre um dos seus membros. Para que a vingança termine Omar precisa de arranjar uma grande quantidade de dinheiro rapidamente. Malek trabalha ilegalmente num restaurante e também precisam de dinheiro para pagar uma operação da sua mãe. Dando é um policial israelita atormentado pela morte do seu irmão. As suas histórias vão-se cruzar, para o bem e para o mal.

Ajami surge na onda de filmes como Babel, Amor Cão (ambos de G. Iñarritu) ou Crash, cruzando histórias aparentemente diferentes. Um bom filme surgido daquela zona do globo.

Nota: 8/10


quarta-feira, 19 de janeiro de 2011

Golden Globe Awards - 2011




Filmes que não fazem mossa #1

My Son, My Son, What Have Ye Done?, de Werner Herzog

Um desperdicio de talentos: David Lynch (produção); Werner Herzog (realização); Willem Dafoe e Chloe Sevigny (representação). Vale por mais um bom papel de Michael Shannon.

NOTA: 6/10

segunda-feira, 17 de janeiro de 2011

Stone, de John Curren


Um desperdicio de talentos. Já estou farto de ver o De Niro fazer papeis de coninhas. Quero um Travis Bickle ou um Max Cady.

NOTA: 6/10

sexta-feira, 14 de janeiro de 2011

terça-feira, 11 de janeiro de 2011

Peter Yeates, 1929-2011


Faleceu no passado dia 9, o realizador britânico Peter Yates. Com uma carreira feita essencialmente nos Estados Unidos, dele se destaca desde logo Bullit, filme que deu fama a Steve McQueen e teve a famosa perseguição de carros, pelas ruas de S. Francisco, que foi n vezes imitada mas raras vezes igualada.
Da sua filmografia destaco: O Abismo (1977) ; Os Quatro da Vida Airada/Breaking Away (1979), sobre um grupo de estudantes fascinados pelo ciclismo; Os Olhos da Testemunha (1981), com Sigourney Weaver e William Hurt; O Companheiro/The Dresser (1983), sobre os bastidores do teatro, com Albert Finney; Sob Suspeita (1987), drama de tribunal com Cher e Dennis Quaid; The Friends of Eddie Coyle, um dos filmes que serviram de referência a Ben Affleck para o seu The Town e The House on Carrol Street, com Kellu McGilis e Jeff Deniels, thriller hitchcockiano sobre passado pouco tempo após a II Guerra Mundial, em inicio da Caça às Bruxas.
Os Quatro da Vida Airada e O Companheiro chegaram aos Oscars, com nomeações para melhor filme e melhor realizador.

Best of... Clint Eastwood

1. Unforgiven

2. Mystic River


3. Gran Torino

4. Midnight in the Garden of Good and Evil

5. Letters From Iwo Jima

6. Million Dollar Baby

7. A Perfect World

8. The Bridges of Madison County

9. Changeling

10. White Hunter Black Heart

sexta-feira, 7 de janeiro de 2011

CINEROAD - «As Escolhas Inéditas»


O Roberto Simões do blogue Cineroad fez um convite para que se escolhesse os melhores filmes em determinadas categorias. A rubrica que começou por ser «As Escolhas dos 20» e em 2011 surgiram «As Escolhas Inéditas».
Vejam porquê aqui e aproveitem para dar uma volta pelo Cineroad pois vale a pena.

Chloe, de Atom Egoyan


Catherine (Julianne Moore), é médica e David (Liam Neeson) um conceituado professor. São à primeira vista um casal perfeito. Felizes, com um filho adolescente talentoso, eles parecem ter a vida que todos querem ter. Mas quando David perde um vôo e consequentemente a sua festa de aniversário surpresa, Catherine começa a suspeitar que o marido possa ter uma amante. Colocando em causa a sua fidelidade, ela decide contratar Chloe (Amanda Seyfried), uma acompanhante para seduzir David e testar a sua lealdade. Porém, esse acto poderá acabar por criar complicações que põem a sua família em perigo...

Este é um remake do filme francês Nathalie, de Anne Fontaine. Atom Egoyan que teve os seus melhores dias nos anos 90 (Um Futuro Radioso, Exotica e A Viagem de Felicia) traz-nos agora um filme que vale pelas cenas sensuais entre os protagonistas.

Nota: 7/10