Eels no MySpace

Mr. E fez uma sessão acústica para o MySpace composta por 4 canções do último Hombre Lobo. Esta é uma delas.

EELS "My Beloved Monster" from The MySpace Transmission

Os 20 melhores filmes desde 1992 para Tarantino

Em 1992, Quentin Tarantino realizava o seu primeiro filme, Cães Danados. E foi a partir dessa data até à actualidade que ele escolheu 20 filmes.
Confiram a lista:

Public Enemies, de Michael Mann

Public Enemies não é uma biografia de John Dillinger com a história contada desde a sua infancia, apesar de ser a personagem central do filme.
John Dillinger era um assaltante de bancos e foi o inimigo público #1 nos Estados Unidos durante os 13 meses em que decorre a acção.
Na altura da Grande Depressão que assolou os EU, havia uma grande revolta da população para com os bancos que eram os culpados da crise. Dillinger foi visto como um novo Robin Hood, pelos seus assaltos e pelas fugas épicas da prisão.
O recém criado FBI, liderado por J. Edgar Hoover decide colocar o seu melhor homem, Melvin Purvis à cata dos Inimigos Públicos. Era a época de grandes criminosos como Pretty Boy Floyd, Baby Face Nelson, Ma Barker, Bonnie & Clyde e claro John Dillinger.

Michael Mann (Manhunter, Heat, Collateral, Miami Vice...) pega aqui no livro de Bryan Burrough "America's Greatest Crime Wave and the Birth of the FBI" e volta a usar a câmara digital (já o tinha feito em Miami Vice e Collateral). Mann é um dos melhores realizadores da actualidade e a sua "obsessão" pelo mais ínfimo pormenor volta a fazer-se notar ele é exímio a filmar cenas de acção. Volta a mostrar-nos um bandido com charme, de quem o público gosta, como tinha acontecido em Heat.
Johnny Depp e o seu charme dão um toque especial a Dillinger, num desempenho digno dos seus melhores, Christian Bale traça uma personagem fria com o seu Melvin Purvis e o resto do elenco está muito bem trabalhado.
Public Enemies é mais um grande filme de Michael Mann e também um dos melhores do ano até ao momento.

NOTA: 9/10

Dexter - 4ª temporada

Genial.

Quem me conhece sabe que sou fanático pelo Benfica, por cinema, por música e por algumas séries de TV.

No meio dessas "algumas" há esta. Que é genial. Se é a melhor de sempre não sei. Mas a meu ver anda lá perto. A nível se TV Shows, Dexter, Lost e True Blood enchem-me as medidas nos últimos tempos.

Este é um dos geniais cartazes da 4ª temporada de Dexter, a estrear em Setembro!

Raúl Solnado, 1929-2009

Sou muito selectivo em relação ao humor. Prefiro o humor inteligente ao humor brejeiro. Raramente me rio com uma anedota. Em 100 sou capaz de achar piada a 10. Há alguns humoristas que gosto em Portugal e este Senhor era certamente um dele. Ainda ontem estive a ouvir algumas das suas coisas e ri num momento triste. Homem do teatro, da comédia, do cinema, da televisão.
O seu talento passou para além fronteiras como se pode comprovar pelo vídeo aqui em baixo.
Parte fisicamente um dos maiores ícones do humor em Portugal, uma daquelas pessoas que pensamos sempre que são imortais. Como ele gostava de pedir, façamos o favor de continuar a ser felizes!

John Hughes 1950-2009

Faleceu aquele que foi considerado o pai dos teen movies. Foi imitado por muitos mas sem grande sucesso. Como argumentista tem no currículo obras como Sozinho em Casa ou 101 Dalmatas. Os oito filmes que realizou deixaram marca: Sixteen Candles, Ferrie Buller's Day Off (por cá conhecido como o Rei dos Gazeteiros) e principalmente The Breakfast Club, filme que revi há pouco tempo e o qual comentei aqui!

The Temper Trap

Directamente da Austrália para os meus tímpanos chegam estes rapazes e soam assim:

Filmes de Eleição #34 - Once Upon a Time in the West

Mais um filme de Sergio Leone nesta minha lista de eleição. Um grande Western Spaghetti com um dos melhores começos de um filme da história do cinema.Três bandidos esperam pela chegada de um comboio. Enquanto esperam tentam entreter-se com qualquer coisa, nem que seja a prender moscas no cano da pistola. A espera torna-se longa, não há diálogos, apenas o som do ambiente que os rodeia. Ouve-se então o som do comboio que se aproxima, o som aumentando, o comboio chega à estação e dele sai apenas um homem que toca harmónica... Segue-se uma curta conversa entre os quatro e o primeiro tiroteio do filme...

Henry Fonda (um biltre da pior espécie), Charles Bronson (o homem da harmónica), Claudia Cardinale (uma mulher a quem acabaram de assassinar o marido) e Jason Robards brilham em grande estilo e a música de Ennio Morricone encaixa na perfeição.

Uma obra prima.

Karl Malden, 1912-2009

Faleceu no inicio deste mês, aos 97 anos o grande actor, Karl Malden que entrou em alguns dos filme mais importantes da história do cinema, como por exemplo A Street Car Named Desire ou On the Waterfront.

Mas do que palavras, aqui fica o seu talento a representar. A cena é do filme On the Waterfront (Há Lodo no Cais), que contava com outro grande Senhor: Marlon Brando!

Comédias

Pineapple Express, de David Gordon Green

Uma das comédias que fez mais sucesso nos ultimos tempos e que conta a história de Dale (Seth Rogen) e do seu dealer Saul (James Franco) que se metem em encrencas quando o primeiro presencia um assassinato e é reconhecido pelos assassinos pela qualidade da erva que fuma.

NOTA: 7/10

The Darjeeling Limited, de Wes Anderson

Três irmãos americanos (Owen Wilson, Adrien Brody e Jason Shwartzman) emreendem uma viagem espiritual pela India com o intuito de encontrarem paz interior e voltarem a relacionar-se.
Wes Anderson (The Royal Tenenbaums; The Life Aquatic with Steve Zissou) é um dos novos talentos do cinema americano e mais uma vez mostra a sua originalidade partindo de um argumento dele próprio de de Roman Coppola (filho de Francis Ford). No elenco estão nomes que habitualmente com ele trabalham, como Clive Owen e Jason Shartzman (primo de Roman e sobrinho de F.F.) e estou em crer que se Bill Murray tem apanhado o combóio no inicio teria também entrado no filme!

NOTA: 8/10

A Vida é um Milagre, de Emir Kusturica

O cinema louco de Kusturica volta a ser mostrado neste filme de 2004.

Bosnia, 1992, Luka, um engenheiro sérvio vai com a mulher, Jadranka, ex-cantora de ópera, e o filho que quer ser futebolista, para uma aldeia no meio do nada, para ajudar a construir uma linha de caminhos de ferro que trará turismo à região. Só que em vez de turistas o que vem é a guerra e quando eclode o conflito a sua vida dá uma grande volta. A mulher foge com um músico bulgaro, o filho Milos em vez de ir jogar para o Partizan de Belgrado, é chamado para o combate.
Para agravar a situação os sérvios confiam a Luka a guarda de uma refém muçulmana, Sabaha, devendo esta servir de moeda de troca com Milos que foi feito prisioneiro pelo inimigo. Só que Luka e Sabaha apaixonam-se...
Toda esta mixórdia é acompanhada pela habitual música dos filmes de Kusturica.

NOTA: 8/10

Super Rock

Terminou no passado Sábado a edição nº 15 do Super Bock Super Rock, este ano e mais uma vez com características diferentes.
A edição deste ano foi realizada em dois fins de semana diferentes e em dois palcos diferentes: Estádio do Bessa, no Porto e Estádio do Restelo, em Lisboa.
Desloquei-me ao Estádio do Restelo para ver The Walkmen e The Killers, os primeiros já cá tinham estado, os segundos foi a primeira vez!
The Walkmen deram um concerto curto mas o que foi pouco, foi muito bom. Músicas como "In the New Year", "On the Water" ou "The Rat" deliciaram umas centenas de fãs que apesar do calor não arredaram pé de junto do palco!

Umas horas depois, e já de barriga cheia depois de uns 45 minutos (ou mais) numa fila para poder comer qualquer coisa, entraram em palco os The Killers. E o que posso dizer é que a banda de Brendon Flowers deu um grande concerto, apenas faltando a meu ver o tema "Bones", do album Sam's Town!
Começou com aquela que a maioria das pessoas conhecem mais (o que não significa que seja a melhor - longe disso), "Human"! Depois partiram para uma passagem pelos seus três albuns não faltado a incursão ao universo Joy Division, com "Shadowplay"!
"Read my mind", "Mr. Brightside", "All the Things That I've Done", "Sombody Told Me" e "Spaceman" (com direito a repetição) foram as mais aplaudidas (e cantadas).

Depois desta energia toda a primeira música do encore, "I Can't Stay" não terá sido a melhor escolha mas "Jenny Was a Friend of Mine" veio logo fazer esquecer isso! Nos concertos deste ano costumavam terminar ou com "Bones" ou com "When You Were Young", coube a esta última encerrar o concerto do Restelo não sem antes Brendon ter prometido voltar.

Depois de tantos anos nisto parece que a organização não aprendeu. Depois do rídiculo que foi na1ª edição, no Parque Tejo ter acabado a cerveja às 22.30, continuam agora as filas, e filas, e filas... para tudo e mais alguma coisa. Para os lados da Super Bock continua a lei do menor esforço!

Following, Christopher Nolan

Hoje em dia Christopher Nolan é mais que conhecido (e reconhecido), principalmente depois de ter dado um novo tom a Batman, com Batman Begins e The Dark Knight. Mas ele é muito mais que estes dois filmes do herói morcego pois além destes têm outros grande filmes: The Prestige, Insomnia e... Memento. E foi precisamente de Memento que me lembrei ao ver este Following, a sua primeira longa-metragem (apesar de só ter 1 hora e pouco).
Um jovem e perturbado escritor anda pelas ruas a seguir pessoas à procura de inspiração e material de escrita. E é numa dessas perseguições que conhece um ladrãozeco que logo o convence a participar nos seus assaltos e o forma na sua arte... Além destas duas personagens ainda há uma loira por quem o jovem escritor se apaixona, que não é mais que uma das vitimas dos seus assaltos.
Como em Memento também aqui a narrativa anda aos saltos no tempo, sem pontos de referência com as explicações sobre uma ou outra cena em que andamos à nora a serem só dadas mais tarde.
Chris Nolan é um dos melhores realizadores da actualidade e já aqui mostrava ao que vinha.


É um mimo reparar que na porta de casa do jovem escritor está o logo de Batman (este filme é de 98, Batman Begins de 2005)!

NOTA: 9/10

Filmes de Eleição #33 - Once Upon a Time in America

É sem dúvida alguma um dos marcos da 7ª arte, este filme realizado por Sergio Leone em 1984. As suas quase 4 horas não se notam a passar dada a intensidade e forma como somos levados para aquele mundo do crime.
É a historia de 4 amigos que começam cedo a cometer pequenos crimes e vão subindo até se tornarem cada vez mais poderosos e vamos acompanhando a sua evolução desde crianças até à velhice.
Uma excelente realização de Leone com brilhantes interpretações de Robert de Niro e James Woods e ainda uma magnífica banda sonora da autoria de Ennio Morricone. Este é sem a mínima dúvida um dos meus filmes de eleição.

Dollhouse

Entretanto acabei de ver uma excelente série de Joss Whedon. Dollhouse conta a história de uma jovem que vai "trabalhar" para uma organização que presta vários tipos de serviços. A memória de quem lá trabalha é apagada e para cada missão é-lhes implantada uma nova identidade e uma nova memória. Echo (Eliza Dushku) é a única (?) que desenvolve para compreender os seus actos e parece recordar-se de memórias passadas, o que pode ser um problema para a organização. A querer a todo o custo desmascarar (e descobrir) esta organização está o agente do FBI, Paul Ballard (Tahmo Penikett), que vive obcecado com o que muitos consideram um mito urbano: a Dollhouse.
Joss Whedon é também autor de Buffy, Angel, Firefly e do filme que se seguiu, Serenity.
A série começou um pouco monótona mas à medida que ia avançando a qualidade ia aumentando a que não será alheio o facto de a FOX ter tido mão nos primeiros episódios mas depois foi o próprio Josso Whedon que conduziu o barco. Devido a estas divergências criativas a FOX cancelou a série e nem passou o último episódio que só aparecerá no DVD.

The Gossip - Music for Men

Já roda por aí o novo da gordinha mais sexy e roqueira do panorama musical. É o regresso dos The Gossip que para primeiro single escolheram este Heavy Cross:

Shotgun Stories, de Jeff Nichols

Shotgun Stories é uma trágica história de vingança. Numa remota pequena localidade dos Estados Unidos vivem 3 irmãos a quem um pai alcoólico e uma mãe odiosa atribuiram os nomes de Son (filho), Boy (rapaz) e Kid (miudo).
Son (brilhante Michael Shannon) é o mais velho e aquele que se preocupa com o bem-estar dos irmãos e apesar de não ter muito dinheiro gasta o que tem no casino, o que leva a que a mulher sair de casa. Tudo muda na vida deles quando um dia a mãe vai lá a casa informá-los que o pai, que agora tinha outra mulher e mais 4 filhos, morreu. Este depois de os abandonar entrou em recuperação, entregou-se a Jesus e formou uma nova família que o adora. Só que no funeral, Son tem um discurso difamatório não esquecendo o que aquele homem, que se tinha transformado em bom fora um dia um monstro. Essa atitude leva a que a outra familia se revolte e apele por vingança.

Este é um filme independente, muito bem feito e bem estruturado onde se destaca a fotografia em wide-screan e a já referida boa interpretação de Michael Shannon (que já tinha brilhado em Bug e Revolutionary Road - que lhe deu uma nomeação ao Oscar de melhor secundário).

NOTA: 8/10

O novo Shyamalan

Já por aí anda o teaser do novo filme de M. Night Shyamalan, The Last Airbender. Gosto do homem e não alinho na histeria colectiva que lhe malha à força toda.

Dexter - poster da 4ª temporada

Já devem ter percebido que eu sou um autêntico fanático pelo Dexter e já mamei as três temporadas por duas vezes.
A 4ª temporada já está a ser preparada e estreia em Setembro nos Estados Unidos. Este é o genial poster de lançamento.

The Alphabet Killer, de Rob Shmidt

Tive o azar de ver esta "coisa" mas ainda não sei o que me levou a fazê-lo.
Talvez tenha sido por ter gostado de ver o trabalho da Eliza Dushku no Dollhouse, o facto é que tinha sido avisado.
A história é aparentemente baseada em factos reais, pelo menos no que aos assassínios diz respeito.
Também já vi filmes em que o investigador fica alterado com o decorrer das investigações, isso tudo bem, é normal e pode acontecer até na vida real. Mas com 30 segundos de investigação a gaja passa-se?!?!? Porquê? Para quê? A partir daqui é um sem fim de cenas ridículas, num filme que até tem alguns actores que já fizeram coisas boas. Também já se viu, com bons resultados, filmes baseados em crimes que nunca foram resolvidos (Black Dhalia; Zodiac), aqui a experiência é traumatizante, para não dizer ridícula!
Quanto à Eliza Dushku já lhe vi melhores dias e até pode ter sido que este esforço inglório tivesse a ver com o facto de se produtora executiva disto. Saiu-lhe o tiro pela culatra. O realizador, Rob Schmidt quer-se tornar num mestre do terror, mas ainda vai ter de pedalar muito!!!
Depois disto, fiquei com vontade de ver um filme bom. Para limpar a alma.

NOTA: 4/10

Eels - Hombre Lobo : 12 songs of Desire

Mais um grande disco trazido por Mr. E e companhia. Aqui num registo virado para o lobisomem que há em si, também com um lado vampiresco que podia fazer parte da banda sonora de True Blood - a excelente série de vampiros de Alan Ball.
Há uns tempos já tinha avançado com Fresh Blood e desta vez presenteio-vos com Prizefighter!

David Carradine 1936-2009

David Carradine foi encontrado morto num quarto de hotel em Bangkok, onde se encontrava em filmagens.
David ficou famoso nos anos 70 devido à série Kung Fu e mais recentemente voltaria à ribalta graças a Quentin Tarantino que o recuperou para o seu Kill Bill, onde desempenhou precisamente o papel de Bill.
A familia Carradine é muito ligada ao cinema e à TV. David é filho de John Carradine (Barba Azul, de Edgar G. Ulmer) e irmão de Keith Carradine (Thieves Like Us; Dexter) e Robert Carradine. A também actriz Martha Plimpton (Running on Empty; The Goonies) é filha de Keith Carradine.
Tinha 72 anos.

Filmes de Eleição #32 - El

El é um dos melhores filmes de Luis Buñuel, considerado por alguns (Cahiérs du Cinema) como um dos 100 melhores filmes de sempre.

Francisco, um homem rico de meia idade, amargo e em conflito com o mundo, que culpa de tudo o que lhe acontece. Um dia conhece Glória, pela qual se apaixona e tudo fará para a ter.
Os dois lá casam e passado algum tempo as atitudes ciumentas de Francisco começam a sufocar Gloria. Qualquer atitude, por mais inocente que seja de outro homem para ela é considerado por Francisco um ataque à sua esposa.

Este era um dos filmes favoritos de Buñuel nas sua fase de exilado no México, para fugir à ditadura de Franco. O surrealismo presente na maior parte da sua obra é aqui mais uma vez demonstrado neste estudo sobre o ciume e a obsessão.

Der Baader Meinhof Komplex, de Uli Edel

Nos motins que ocorreram aquando da visita do Xá do Irão a Berlim em 1967 um estudante é morto a tiro pela policia. Dias depois após um discurso anti guerra do Vietname o activista Rudi Dutschke é baleado por um extremista de direita.
Motivados por estes e outros acontecimentos um grupo de activistas liderados por Gudrun Ensslin e pelo namorado, o temperamental Andreas Baader incendeia uns armazéns em Frankfurt. A esta luta contra o imperialismo e politicas de direita junta-se a jornalista Ulrike Meinhoff que abandona o marido e as filhas para se dedicar à vida militante.

Muito bom filme sobre este grupo terrorista o RAF (Red Army Faction) que assombrou a Alemanha ocidental durante um largo período (nos anos 90 alguns atentados foram relacionados com o grupo) seguindo a época dos seus primeiros lideres, precisamente Andreas Baader e Ulrike Meinhoff.
Um filme alemão candidato ao Oscar de melhor filme estrangeiro que passou praticamente despercebido por cá. Mas isso já não é novidade para ninguém.

NOTA: 8/10

Let the Right One In, de Thomas Alfredson

Oskar é um rapaz de 12 anos que vive nos subúrbios de Estocolmo. Filho de país separados ele está a maior parte do dia entregue a si próprio e na escola é constantemente vitima de bullying o que o faz ter fantasias de vingança e coleccionar recortes de jornais com noticias de crimes macabros incluindo um ocurrido recentemente em que um jovem foi sangrado até à morte.

A nova vizinha anda a intriga-lo, apesar das temperaturas negativas e da neve, ela não tem frio e diz-lhe no primeiro encontro que não poderão ser amigos. Apesar disso os encontros entre ambos mantém-se e uma paixão começa a nascer.

Obviamente que Oskar ainda não sabe que Eli é uma vampira e tem de se alimentar de sangue humano para sobreviver.
Depois de Twilight, este filme do sueco Thomas Alfredson volta a reinventar o filme de vampiros (agora novamente na moda, também devido à série True Blood) com uma fábula de amor pré-adolescente com toques Bergmanianos à mistura.

Uma agradável surpresa e um belissímo filme que receio passe despercebido à maioria dos espectadores.

NOTA: 9/10

Memories of Murder, de Joon-ho Bong

Entre 1986 e 1991, várias mulheres foram assassinadas numa pequena localidade rural da Coreia do Sul. Apesar dos esforços da policia - às vezes exagerados - o criminoso nunca foi encontrado. A desorganização da policia local é total, na ânsia de encontrar um culpado e tem de vir ajuda de Seul para dar um toque mais moderno às investigações.

Mais um bom filme surgido do cinema asiático do mesmo realizador de The Host - A Criatura! Mais um filme que foi arredado das estreias portuguesas e que pode ser encontrado em DVD numa das lojas de cinema vindo do oriente.

NOTA: 8/10

Filmes de Eleição - #31 - Dr. Strangelove or: How I Learned to Stop Worrying and Love the Bomb, de Stanley Kubrick

Uma das mais geniais comédias de sempre tem a assinatura desse grande génio da 7ª arte que é Stanley Kubrick. No auge da guerra fria, teve a ousadia de fazer este filme recheado de cenas hilariantes que já pertencem à elite das melhores cenas da história do cinema.
Para mim Kubrick foi um dos melhores realizadores de sempre que o cinema nos deu, faltam-me ver dois dos seus filmes mais antigos e dos mais geniais (quase todos) é difícil escolher o melhor.

A luta entre o general (George C. Scott) e o embaixador russo na War Room! O comandante texano do B52, com sotaque à cowboy, Major King Kong e a música dos westerns que acompanha essas cenas. O vilão Jack D. Ripper. O telefonema do capitão Mandrake para o presidente dos EU a partir de uma cabine telefónica... Todas as cenas do Dr. Strangelove... Geroge C. Scott e... Peter Sellers (em três personagens diferentes).
Grandioso.

NOTA: 10/10

Não deixo aqui um trailer mas sim a brilhante sequência final, onde o Dr. Strangelove traça o plano de sobrevivência caso a "doomsday machine" entre em accção! E claro, o brilhante milagre final! Mein Führer! I can Walk!

Palma de Ouro para Arena, de João Salaviza

Jimmy Stewart - Parte II

Para além das qualidades dramáticas James Stewart também tinha um enorme sentido de humor. As imagens que se seguem são de uma das melhores comédias de sempre. Um autentico choque de titãs: James Stewart vs. Cary Grant.
Divinal.

João Bénard da Costa, 1935-2009

Faleceu João Bénard da Costa, homem que dedicou parte da sua vida ao cinema. Foi até há bem pouco tempo director da Cinemateca, cargo que ocupava desde 1980. Publicou ensaios sobre cinema português, livros sobre Hitchcock, Buñuel, John Ford, Hawks, além de outros como Os Filmes da Minha Vida.
Tinha 74 anos .

James Stewart

Se Jimmy Stewart pertencesse ao mundo do vivos faria hoje 101 anos. É daqueles actores que quem ama o mundo do cinema imortalizou. George Cukor, Frank Capra, Alfred Hitchcock, Otto Preminger, John Ford, entre muitos outros, deram-lhe personagens que ficam para sempre. A sua voz caracteritica, o seu olhar, o seu modo de representar ainda hoje me arrepiam e é com uma lágrima de emoção, não de tristeza mas de alegria que recordo imagens como estas:

Prison Break - The End

Terminou finalmente Prison Break. A série que relatava uma brilhante fuga de uma prisão teve uma excelente 1ª temporada e uma 2ª que manteve mais ou menos o nível. A partir daí entrou em piloto automático e só a fidelidade levou os fãs a levarem isto até ao fim. Fim que talvez não fosse o mais esperado mas dado o arrastar da série acaba por ser o que coloca devez um ponto final. Será?

Pois é. Consta que ainda há dois episódios por mostrar e que serão lançados apenas no DVD da 4ª temporada. Parece que esses dois episódios aparecem como se fosse um filme, com os heróis a tentarem tirar alguém de uma prisão.

Lost

Terminou a 5ª temporada de Lost, talvez a mais impressionante série do momento. Agora é esperar até Janeiro de 2010 para ver como tudo aquilo vai acabar.

Eis um pequeno resumo deste último episódio:

Filmes de Eleição #30 - Double Indemnity

Double Indemnity (que em Portugal surgiu com o título Pagos a Dobrar) é, à imagem de Sunset Boulevard um dos melhores filmes de Billy Wilder, de uma carreira recheada de muito bons filmes.

A tradução à letra do filme (dupla indemnização) faz referência ao prémio a dobrar que uma viuva receberia da companhia de seguros se o seu marido tivesse uma morte "pouco convencional".

Wilder adapta a novela de James M. Cain como só ele sabe e o filme, tal como acontecia com Sunset Blvd. começa no fim, com o agente de seguros Walter Neff a contar em flashbacks aquilo que aconteceu.

Um must para qualquer cinéfilo que pode ser encontrado por exemplo aqui.

Um clássico do film noir, um dos grandes filmes da história do cinema, com diálogos do melhor: 

Walter Neff: You'll be here too?

Phyllis: I guess so, I usualy am.

Walter Neff: Same chair, same perfume, same anklet?

Phyllis: I wonder if you know what you mean.

Walter Neff: I wonder if you wonder.

Star Trek, de JJ Abrams

Não sendo um trekkie por natureza gostava de ver a série original do Star Trek quando passava na RTP. Via-a com alguma regularidade embora a minha preferida de ficção cientifica fosse o Espaço 1999, que até tenho em DVD. Dos 10 filmes que já se tinham feito baseados nesta mítica série apenas vi um ou dois e mesmo desses não tenho uma recordação muito presente.

Então se não era um fã desmedido da série, o que é que me fez ir ao cinema ver esta nova versão de Star Trek, com actores jovens e imberbes?
JJ Abrams, senhoras e senhores. Apesar de achar que o terceiro capitulo de Missão: Impossível era dispensável, qualquer coisa que este senhor toque deixa-me curioso.
E de facto temos aqui algo de muito bom. Um filme para aqueles que não gostam ou não conhecem a série, mesmo para quem não é fã da ficção científica. Ao mesmo tempo os verdadeiros trekkies de certo que não irão ficar desapontados.
Depois tem aqueles piscar de olho brilhantes, ou não fossem os mesmos argumentistas de Lost e Cloverfield (a bebida fictícia que eles pedem no bar, no inicio do filme, aparece também em Lost e Cloverfield e as legendas que aparecem aquando da mudança de lugar são as mesmas do logótipocameo desse ícone que é Leonard Nimoy (o Spock original), no papel de... Spock. O elenco é bem conseguido, com especial destaque para o novo Mr. Spock, Zachary Quinto (o Sylar da série Heroes) e Eric Bana, maléfico com o seu vilão Nero. Embora não me lembre bem de alguns personagens da série/filmes originais veio-me logo à memória o original Dr. McCoy assim que vi o novo, desempenhado pelo actor Karl Urban.
Um filme obrigatório, cheio de grandes cenas de acção e efeitos especiais do melhor, que me fez vontade de ver (ou rever) alguns dos Star Trek anteriores.

NOTA: 9/10

The International, de Tom Tykwer

Luis Salinger (Clive Owen), agente da Interpol e Eleanor Whitman (Naomi Watts), assistente do procurador-geral de New York, estão decididos a desmascarar as actividades ilicitas de um dos mais poderosos bancos do mundo (o fictício IBBC). De Berlin a Nova Iorque, de Milão a Istanbul eles seguem o dinheiro ao mesmo tempo que lutam pela sobrevivência, pois há quem faça tudo para cumprir os seus objectivos, incluindo matar.

Temos aqui uma piscadela de olho de Tom Tykwer (Corre Lola, Corre) a filmes paranóia dos anos 70, mais propriamente Os Três dias do Condor (Sidney Pollack) e O Vigilante (FF Coppola) num thriller competente que numa altura de crise financeira à escala mundial é bom de ver, ainda que na ficção, alguém que combate e faz frente àqueles que levaram a esta situação.
Cenas de acção do melhor que se tem visto, principalmente aquela passada no Museu Guggenheim, em Manhattan. O qual é completamente metralhado.
Clive Owen encaixa bem na sua personagem mas a de Watts não se percebe bem o que anda lá a fazer. Destaque ainda para a presença de um secundário como Armin Mueller-Stahl!

NOTA: 7/10

A série do momento

Harper's Island é uma nova série da CBS sobre um grupo de familiares e amigos que viajam para uma ilha isolada, na costa de Seattle para assistir a um casamento. A ilha ficou famosa 7 anos antes devido a uma série de assassinatos aí ocorridos. Todas as pessoas que partem para a ilha vão com o objectivo de se divertir, passar um bom momento e até descobrir o amor. O que eles não sabem é que também podem ir para morrer. 

À medida que as festividades começam, segredos acerca destas pessoas vão sendo descobertos e as primeiras vitimas começam a surgir. 

Em cada episódio é feita pelo menos uma vitima e qualquer um pode ser o assassino, incluindo o de há 7 anos atrás que todos julgam morto. No final dos 13 episódios todas as questões serão reveladas, conhecer-se-à o assassino e apenas muito poucos sobreviverão.

Terror e suspense em quantidade numa série que mistura Scream com a obra de Agatha Christie, And Then There Were None.

Knowing, de Alex Proyas

Alex Proyas é um realizador que eu muito aprecio. No seu currículo estão alguns filmes já considerados de culto, como por exemplo O Corvo, o filme que viu morrer uma possível estrela que estava a tentar despertar, Brandon Lee. Além deste tem Dark City e I, Robot.

Foi pois com alguma expectativa que fui ver este Knowing esfriada por alguns comentários que li noutros blogues, de pessoal que assistiu à ante-estreia.
E apesar de não ser tão bom como outros filmes de Proyas encontra-se aqui bom material e também um Nicholas Cage muito melhor que os últimos "filmes" em que tem entrado.

No final dos anos 50 (mais precisamente em 1959) os alunos de uma escola fazem uns desenhos imaginando como será o mundo dali a 50 anos. Esses desenhos são metidos dentro de uma cápsula que será enterrada no pátio da escola e aberta precisamente 50 anos depois.
Quando a cápsula é aberta em 2009 um dos miudos fica, não com um desenho mas uma espécie de mapa numérico. O pai dele (Nick Cage) ao investigar essas inscrições descobre com surpresa que se tratam de datas, números de mortos e local de acidentes que aconteceram... e ainda vão acontecer!

É um filme com um enorme potencial, com cenas de cortar a respiração e dá a sensação que podia ter ido mais além.

NOTA: 8/10

Sonic Youth de regresso

Com um novo disco intitulado The Eternal prestes a saír os Sonic Youth dão a conhecer alguns dos temas desse disco.

Dia 1 de Maio, enquanto uns se manifestavam e outros agrediam e cuspiam em politicos, eles foram ao programa do Jools Holland, e por estes dois temas dá pra ver que a coisa promete.

Death Proof, de Quentin Tarantino

Agora que revi o filme chunga de Tarantino em DVD trago aqui aquilo que escrevi aquando do visionamento num cinema. Também vi a versão Grindhouse e esta que surgiu na Europa acrescenta muito mais à trama.

Depois de algumas revisitações que incluíram filmes de artes marciais e western spaghetti, Quentin Tarantino virou-se agora (juntamente com Robert Rodriguez) para os filmes xunga (série Z) que passavam em sessões duplas em salas chamadas Grindhouse.

 

Em Portugal os 2 filmes Grindhouse foram apresentados separadamente estreando primeiro este À Prova de Morte.

E ainda bem que assim foi pois esta versão tem mais 27 minutos que aquela que foi apresentada nos Estados Unidos.

A cicatriz que marca a cara de Stuntman Mike (um excelente Kurt Russell) é o que ele tem de menos inquietante. Duplo de filmes e séries de televisão dos anos 70, ele distrai-se a utilizar o seu carro Chevy Nova “à prova de morte” para matar belas jovens.

A estrutura do filme divide-se em duas partes separadas por alguns meses e por dois grupos de mulheres perseguidas por Stuntman Mike. O primeiro grupo formado por raparigas arrogantes que só pensam em divertir-se, o segundo grupo com mulheres mais temperamentais e decididas que vão causar mais dificuldades ao vilão.

Sendo já hábito em Tarantino, À Prova de Morte está cheio de referências de filmes anteriores, repare-se por exemplo no carro amarelo com lista preta fazendo lembrar a vestimenta que Uma Thurman usava em Kill Bill. E só para reparar nestes pequenos pormenores já vale a pena ir ver o filme.

E como bom filme série Z,  À Prova de Morte tem tudo aquilo a que tem direito: uma cópia riscada, saltos de imagem, falhas no som,... Por isso, senhores espectadores, não vale a pena tentar agredir o projeccionista! O filme é mesmo assim!

Quanto a mim é imperdivel.

NOTA: 9/10

Se eu fosse um vilão seria...

Eels - Fresh Blood

Os Eels estão de volta com Hombre Lobo, a sair dia 2 de Junho. O que já aí anda é o tema escolhido para 1º single. Fresh Blood parece um tema saído da série True Blood. Ora verifiquem...

Al Pacino

Al Pacino. Um dos melhores actores da actualidade faz neste dia, 25 de Abril, 69 anos. Para mim e a par de Robert de Niro é o melhor actor vivo. Já teve melhores dias, eu sei mas não deixa de ter um enorme talento.

E por falar nestes dois monstors do cinema, aqui fica uma cena que vale mais que todo o filme Righteous Kill. São 6 minutos de diálogo, que poderiam à partida ser uma seca, mas que neste filme e com estes actores valem mais que 2 minutos de porrada e de tiros. A intensidade ainda é maior, garanto-vos!

Dia Mundial do Livro e das Bibliotecas

Sugestivo...

Jack Nicholson

Este grande actor faz hoje 72 anos! Então muitos Parabéns e que venham mais uns grandes filmes e mais uma cerimónias de Oscars de óculos escuros.

Twilight, de Catherine Hardwicke

A nova histeria teenager?!?!
Quando surgiu a noticia de que os best-sellers de Stephenie Meyer iam passar ao grande ecrã houve logo quem pensasse de que se trataria de mais um filme para adolescentes. Mas felizmente não foi isso que aconteceu e esta história romantica de jovens vampiros até se leva bem.
Bella Swan (Kristen Stewart - Into the Wild) muda-se para casa do Pai na pequena cidade de Forks e quando pensava que ia ter aí uma estadia monótona conhece o misterioso Edward Cullen (Robert Pattison) e sua sinistra familia. A verdade é que todos ele são vampiros tentando levar uma vida pacata inseridos na comunidade. Os dois apaixonam-se e para além de lutar contra a sua sede de sangue, Edward ainda tem de defender Bella de alguém que anda a assassinar cidadãos de Fork.

NOTA: 7/10

Gralhas nos filmes de Kubrick

Meursalt

Mais uma descoberta recente a desta banda vinda da Escócia. Chama-se Meursault e soam assim:

Beirut - March of the Zapotec

O regresso dos Beirut mais uma vez em grande. Estão-nos a dever uma presença no Festival Musicas do Mundo! Zach Condon e os seus meninos, Portugal espera-vos com ansiedade!

Taken, de Pierre Morel

Taken é dos melhores filmes de acção que vi ultimamente. É um filme que não está com rodeios e vai directamente àquilo que realmente interessa. 

Bryan (Liam Neeson) é um ex-agente da CIA que se reforma para poder estar mais perto da filha Kim (Maggie Grace), que vive com a mãe (Famke Janssen) e um padrasto endinheirado. Quando Kim quer ir para Paris com uma amiga o Pai mostra-se reticente mas acaba por aceitar. Só que as piores suspeitas vêm-se a confirmar e Kim e a amiga são raptadas por um grupo de traficantes de mulheres. Sem tempo a perder Bryan parte para Paris e vai mover uma perseguição impiedosa apostado em não deixar nenhum dos inimigos para trás. Liam Neeson tem aqui um registo a fazer lembrar os bons tempos de Charles Bronson e do seu justiceiro solitário. E continuando no campo das comparações, Jack Baeur também vem à memória uma vez que para este Bryan também não existem questões morais.

O realizador é Pierre Morel, antigo colaborador de Luc Besson (que aqui contribui como argumentista) na direcção de fotografia.

Nota: 8/10

O filme do ano?

Não sei ainda se Public Enemies será "o" mas de certeza que será "um dos" filmes do ano. Principalmente porque tem Michael Mann, Johnny Depp e Christian Bale. Não chega? Então vejam o Trailer B deste portento...

Filmes de eleição #29 - The Departed

Este é mais um re-post pois nele vou recuperar aquilo que disse em Dezembro de 2006 após ter visto The Departed, o filme que finalmente deu o Oscar a Martin Scorsese! Um filme recente, mas que não deixa de ser um dos meus filmes de eleição:

Em primeiro lugar deixem que vos diga que o filme de Hong Kong do qual este se baseia, é um GRANDE filme.
Já foram feitas várias adaptações fracas de filmes vindos de Hong Kong e do Japão mas até agora nenhuma foi tão boa como esta.
E que melhor realizador para conseguir isso senão Martin Scorsese?
2006 já nos tinha provado que os grandes mestres da 7ª Arte estavam em forma. A chamada Velha Guarda (aqueles que revolucionaram o cinema na década de 70 e 80) esteve em grande neste ano. Steven Spielberg “Munique”, Terrence Malick “O Novo Mundo” Michale Mann “Miami Vice”, Oliver Stone “World Trade Center”, Brian de Palma “A Dália Negra”.

Só faltava o grande Martin Scorsese, e ele chega-nos com este The Departed (o titulo português é Entre Inimigos). Para mim Martin Scorsese não tem um filme menos bom. Tem filmes bons, muito bons e excelentes.

Desta vez Scorsese transporta a história de New York (embora maior parte das filmagens tenham decorrido na Big Apple) para Boston onde a máfia irlandesa impera sobre uma parte da cidade, sem que a policia consiga travar os seus tentáculos. Billy Costigan (Leonardo Di Caprio) acaba de se formar na Academia de Policia mas o seu passado vivido em bairros problemáticos leva a que seja escolhido como agente infiltrado junto dos mafiosos, para assim ajudar à captura de Frank Costello (Jack Nickolson. Ao mesmo tempo Colin Sullivan (Matt Damon), - também ele novo nas forças policiais – é integrado na unidade que combate o crime organizado da região. No entanto Sullivan é um pião ao serviço de Frank Costello, infiltrado na policia para lhe dar as informações necessárias e assim impedir que este seja apanhado. E aqui começa um jogo do gato e do rato com os dois agentes a tentarem descobrir quem é o outro e ao mesmo tempo salvar a própria pele.

Este não é o 1º remake feito por Scorsese (já tinha feito O Cabo do Medo) e não é apenas uma cópia do original como alguns remakes de filmes asiáticos. Não, Scorsese é um autor e deixa aqui a sua marca, de principio ao fim.e até o final é diferente do original.

The Departed é um filme de personagens, é centralizado na relação Costigan/Costello/Sullivan, e é aqui que se nota a grandeza dos actores escolhidos.

Que Jack Nickolson é um dos melhores actores de sempre acho que todos concordam e aqui volta a provar isso com mais uma interpretação que pode muito bem ser condidata aos Oscars.

De Leonardo Di Caprio já foi dito que os dois últimos filmes de Scorsese não foram excelentes devido à sua (fraca) presença. Até posso concordar com isso, que com outro actor, mais imponente em frente à câmara do Mestre, tanto Gangs of New York, como O Aviador teriam sido obras primas. Mas Di Carpio aqui faz talvez a sua melhor interpretação de sempre, e talvez a presença de Nicholson tenha ajudado. Matt Damon está ao nível do seu melhor e secundários como Vera Farmiga (personagem feminina que se cruza com os dois agentes) e Mark Walbergh estão excelentes.

Enfim, este não é apenas um remake é sim mais um grande filme de Martin Scorsese e os seus 150 minutos quase nem se notam a passar.

Nota: 10/10

Eden Lake, de James Watkins

Eden Lake é o mais um exemplo do bom cinema de terror produzido no Reino Unido.
Um casal é perseguido e torturado por um grupo de jovens num parque natural do interior da Inglaterra. Terror intenso, puro e duro. Com jarros de sangue à mistura mostrando mais uma vez que não são necessárias grandes paneleirices para fazer um bom filme do género. Estes jovens bandalhos fazem os caçadores de Deliverance parecerem uns meninos de coro...bem, talvez esteja a exagerar, mas andam lá perto.
A Kelly Reillly não merecia...

NOTA: 8/10

Francis Ford Coppola

No últimos dias e devido à falta de tempo o carregamento do blogue não tem sido feito com muita frequência. Dedico-me pela segunda vez consecutiva a homenagear um aniversariante.
É certo que todos os dias algum actor, actriz, realizador... faz anos mas aqui interessa dar destaques àqueles que realmente... interessam. E neste dia 7 de Abril há um grande Senhor que faz 70 anos.
Tem no seu currículo uma das melhores trilogia de que há memória, um dos melhores filmes que já se fizeram sobre a guerra do Vietname. Além destes tem outros muito bons como The Outsiders, Cotton Club, Rumble Fish, One From the Heart, Dracula.
Para breve está a estreia de Tetro. Parabéns Francis Ford Coppola!!!

Parabéns, Roberto

Já foi dos meus actores preferidos ainda antes de ter tido os problemas que teve. Weird Science, Air America, Chaplin (onde esteve brilhante no papel do fabuloso actor/realizador), Short Cuts, Natural Born Killers, podem provar isso mesmo. Na fase intermédia a sua presença é notada em Wonder Boys; Kiss, Kiss, Bang, Bang e God Night & Good Luck.

Ressuscitou! E em boa hora o fez. Zodiac; Iron Man e principalmente a brilhante personagem retratada aí na foto de Tropical Thunder só vieram confirmar que o cinema precisa deste homem em boa forma. E o novo Sherlock Holmes já aí vem...

Neste dia dos seus 44 anos, Parabéns Robert Downey Jr.

The Queen is Dead

O 1º album dos Stone Roses fez 20 anos. O Ten dos Pearl Jam 18 anos e porque raio nunca se lembraram de fazer uma justa homenagem a um dos melhores discos do Séc. XX.

Se ninguém faz faço eu. The Queen is Dead, dos The Smiths faz 23 anos em 2009. 

Se é que ainda não se soubesse pelos anteriores, este disco provou que estavamos perante uma banda marcante, constituida por um grande volcalista/letrista e por um grande guitarrista/compositor (para mim um dos melhores guitaristas de sempre).

Eu estava lá e vi e ainda tenho o velhinho vinil algures no sotão.

Filmes de Eleição #28 - Das Boot

Um grande filme quando Wolfgang Petersen era ainda um eterno desconhecido e embora tenha feito alguns filmes bons nos EU este é de longe o seu melhor.
Somos transportados para dentro de um U-Boat (submarino alemão) em plena II Guerra Mundial. E a intensidade é máxima do 1º ao último minuto com o espectador a sentir-se muitas vezes claustrofóbico e com vontade de trazer o submarino à superficie para puder respirar. Um filme a ver e a rever, principalmente na versão do realizador (mais de 3 horas)!